Para realizar la práctica utilizamos una cámara réflex y un
foco de estudio para modelar la luz, las fotos se realizaron en el interior del
Aulario 2.
1ª fotografía: luz
frontal (Paramount // mariposa)
Esta fotografía está realizada
con una luz frontal a las 6, el resultado ha sido una imagen plana, por el tipo
de plano empleado y la luz utilizada. Observamos que en los ojos aparece el
reflejo de la fuente de luz, en cuanto a este aspecto, nos encontramos con
dificultades, ya que en los ojos le aparecía el reflejo de luz natural y del
foco, lo cuál nos dificultaba lograr el objetivo de la práctica, para evitar
este problema decidimos alejar el foco lo cuál ha provocado que en la
fotografía haya poca luz.
En esta segunda fotografía la luz
frontal está colocada a las 5. Esta variación ha dejado la sombra de la nariz hacia un lado, está ligeramente angulada.
Una paramount bien colocada da
mucho énfasis a los pómulos y los volúmenes de la cara, esta fotografía no está
perfectamente colocada, ya que no disponemos de un buen estudio de fotografía,
pero aun así se puede observar que resaltan muchos los rasgos faciales de la
modelo, como por ejemplo los pómulos.
2ª fotografía: luz lateral a 45º (3/4 ó REMBRANDT)
Mediante esta iluminación se ha
logrado destacar el volumen de los rasgos faciales de la modelo, además se ha
dotado de contraste a la imagen. El foco debía de estar colocado entre las 7 y
las 8,30 o entre las 5 y las 4,30, exactamente está colocado entre las 5 y las
4,30.
Por motivo de esta iluminación,
observamos que la modelo tiene más luz en el lateral derecho de la cara que en
el izquierdo, de ahí el contraste. Además, podemos ver que la sombra de la
nariz se ha deslizado lateralmente sobre la mejilla y por encima del lado del
labio menos iluminado, en este lado del labio aparece un pequeño triángulo de
luz.
3ª fotografía: Variación tres cuartos derecha
Para llevar a cabo esta
fotografía era necesario que la modelo elegida tuviera la cara ancha, ya que
este tipo de fotografía hace parecer la cara más estrecha. Esto se debe a que
la luz lateral ilumina un tiro en escorzo.
Para lograr esto es necesario que
la persona esté sentada y que sus hombros y cabeza estén girados hacia un lado.
En cuanto al foco está colocado en ¾ al lado de la cara que esté más alejado
del eje de la cámara.
Por no tener la iluminación
adecuada, debido a luz natural y por no disponer de un estudio de fotografía,
no se nota exageradamente el efecto, aun así podemos observar que la modelo
tiene más iluminado el lado estrecho de la cara, en cambio el lado más ancho es
el que menos iluminación tiene por lo que el rosto parece más estrecho.
3ª fotografía: Variación tres cuartos ancha
En esta fotografía el objetivo
era contrario, es decir, se ha utilizado a un modelo con la cara estrecha para
hacérsela parecer ancha. El foco se ha
colocado en ¾, pero en el lado de la cara más cercano al eje de la cámara. A
este modelo, a diferencia del anterior aparece más iluminado el lado ancho de
la cara y el más estrecho está menos iluminado.
4ª fotografía: luz lateral a 90º (Hatchet/Split)
En esta fotografía la luz del
foco está colocada a las 9, mediante este posición del foco, como resultado
obtenemos una imagen donde se destacan los rasgos faciales de la modelo, pero a
media cara aparecen ciertas sombras y se ocultan detalles, por lo que además se
dota de contraste a la imagen, ya que hay unas zonas más iluminadas que otras.
5ª fotografía: tres cuartos trasera (kicker)
En esta fotografía hemos colocado
el foco a las 10. Mediante esta técnica se han resaltado los rasgos fáciles del
sujeto. Además en esta fotografía, al igual que en la 4, se ha conseguido
evitar que aparecieran las sombras de las modelos en la pared.
Por último, no hemos obtenido las
mismas sombras faciales que en el ejemplo, pero si nos fijamos el lateral
derecho facial está menos iluminado que el izquierdo.
Este tipo de fotografía se
utiliza para producir un buen modelo de la estructura y del volumen.
6ª fotografía: luz de contra (contraluz)
La contra tiene tres funciones:
- Dibujar una línea blanca sobre la figura que la
separa del fondo.
- Crear siluetas.
- Iluminar el pelo.
En esta fotografía colocamos el
foco entre las 12 y la 1. Para poder
cumplir con las tres funciones de la “foto contra”, realizamos varios cambios
de la posición del foco, finalmente utilizamos más la luz natural que la luz
del foco, ya que nos daba mejores resultados, por lo que usamos las dos, pero
priorizando la luz natural. Como resultado obtenemos en la fotografía una línea
blanca sobre la figura de la modelo que le separa del fondo, una silueta e
iluminamos su pelo.
7ª y 8ª FOTOGRAFÍAS: LUZ CENITAL Y LUZ BAJA
De todas las fotografías, en esta
es donde más sombras hemos obtenido. La luz del foco se ha colocado a las 7.
Observamos que el lado derecho de la cara de la modelo está muchísimo menos
iluminado que el izquierdo, además aparecen ciertas sombras en el lateral
izquierdo facial, por lo que hemos obtenido un alto contraste. Además, este
efecto no sólo afecta al rosto de la modelo, también al resto de la imagen, el
fondo… pero no destacan de igual manera. Consideramos que este tipo de
fotografías se utilizan para dotar de sombras a la imagen y destacar los rasgos
fáciles del sujeto.
Respecto a la siguiente
fotografía, colocamos el foco a las 6
enfrente del sujeto, para lograr el efecto, nos aprovechamos al máximo de la
luz del foco, por ello colocamos a este lo más cerca posible de la modelo.
Observamos bastantes sombras en su
rosto, principalmente en las mejillas. Al haber iluminaciones y sombras
obtenemos una imagen bastante contrastada. Por último señalar, que en esta
fotografía es donde más se ha obtenido sombra en la pared, esto ha sido por
motivo de la cercanía del foco a la modelo.
Además, en comparación con la fotografía
1, vemos que en esta fotografía se enfatiza más la iluminación de los ojos del
reflejo de la luz.
A partir de este resultado podemos
concluir que este tipo de fotografías se utilizan para envejecer el rosto y
para intimidar al espectador.
Como conclusión, esta práctica
nos ha ayudado a comprender la importancia de la luz, ya que con un tipo de luz
u otra, envejeces al modelo, rejuveneces, anchas o estrechas la cara, resaltas
ciertos rasgos, etc. Pero debemos decir
que los resultados habrían sido mejores si hubiéramos dispuesto de un buen
estudio, ya que como hemos visto a veces las luces no favorecían a los modelos
y podríamos haber evitado las sombras de la pared.
PUBLICADA POR OJOS DE PEZ
